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19. Juni 2012 07:31 Uhr

Sprechoper

Theater Freiburg: Faust als Sprechoper

Ein buntes Monster mit sechs Köpfen – so inszeniert Marcus Lobbes in Freiburg Goethes Faust. Die Tragödie als Sprechoper in zwei Teilen.

Dr. Heinrich Faust ist ein alternder Mann, der trotz heißen wissenschaftlichen Bemühens und angetrieben von einem gewissen Größenwahn nicht herausfinden konnte, was die Welt im Innersten zusammenhält. Das macht ihn reichlich depressiv. Sein bisher verdrängtes Alter Ego drängt in die drohende suizidale Leere: Mephisto – so heißt des Pudels Kern – schließt mit Faust den berühmten Pakt: wenn er auch nur einen Augenblick dieses Erdenlebens so genießen kann, dass er zu ihm sagen möchte: Verweile doch, du bist so schön, dann ist seine Seele des Teufels. Das erste Opfer auf Fausts Weg ins irdische Genießen – man kann auch sagen: auf seiner narzisstischen Suche nach Selbsterweiterung – ist die 14-jährige Margarete. Die Affäre endet, wie sie enden muss: fürchterlich. Heinrich, mir graut vor dir, wird Gretchen sagen, als Faust sie aus dem Kerker zu retten versucht. Mit Recht.

In Freiburg, in Marcus Lobbes "Faust"-Inszenierung, ist Dr. Heinrich Faust kein alternder Mann. Es gibt ihn gar nicht – so wenig wie den Geist, der stets verneint, so wenig wie Gretchen, seine Mutter und den Famulus Wagner. Faust ist – eingesperrt in Wolf Gutjahrs vielfach spiegelnden, von vier Zuschauertribünen umstellten Glaskasten im Kleinen Haus des Theaters – ein buntes Monster mit sechs Köpfen, zwölf Beinen und zwölf Armen. Könnte eine Riesenspinne sein oder eine Krake oder ein sich gerade aus der Ursuppe der Menschheit herausklumpender Zellhaufen. Die miteinander verhakten, an Beinen, Armen oder am Rücken mit Schaumstoffpolstern verunstalteten, in grotesk ausgebeulte Trainingsanzüge gesteckten Körper (Kostüme ebenfalls Wolf Gutjahr) gehören den Schauspielern Frank Albrecht, Marie Bonnet, Johanna Eiworth, Mathias Lodd, Charlotte Müller und Martin Weigel. Sie sind alle zusammen: Faust, Mephisto, Gretchen und so weiter. Sie sind: der Text. Die 12 110 Knittelverse von Johann Wolfgang Goethes Tragödie in zwei Teilen. Nicht alle natürlich, weitaus nicht: Denn Lobbes zieht Faust I und II – die bei Peter Stein in Hannover bei der Expo 2000 22 und bei Nicolas Stemann im vergangenen Jahr in Salzburg immerhin noch acht Stunden gedauert haben – auf schlanke zwei Stunden zusammen. Da bleibt keine Zeit für die Entwicklung von Figuren, sondern nur für Partituren: Der Faust wird in Freiburg als Sprechoper präsentiert.

So verknotet, wie die sechs am Anfang sind und es auch lange bleiben, können sie – das leuchtet unmittelbar ein – den Text nur chorisch sprechen (da hätte man sich mehr musikalische Genauigkeit gewünscht). Einer für alle, alle für einen: Faust, das Monster. Faust, das Prinzip neuzeitlich männlicher Weltaneignung. Faust, der eine, einzige, der den anderen als anderen nicht wahrnimmt – und wenn er ihm wider Erwarten doch Widerstand entgegensetzt, so braucht er eben Gewalt: im Privaten (Vergewaltigung) wie im Politischen (Krieg). Das kann man so machen. Das ist, wenn man so will, die konsequente Weiterentwicklung der jüngsten Regieansätze von Stemann – der Faust und Mephisto zu einer Figur verschmelzen lässt – und Dusan David Parizek in Zürich, der die Schauspieler zwischen den Rollen switchen lässt. Andererseits ist es ein Sprung: von der identifizier- und psychologisierbaren Bühnenfigur in die Abstraktion.

Vom Publikum fordert dieser Sprung ein hohes Maß an Aufmerksamkeit – und womöglich eine Vorkenntnis des Dramas, dessen Handlungsverlauf hier vorausgesetzt werden muss. Geradezu Heroisches wird den Schauspielern abverlangt: Sie müssen schließlich alle den kompletten (eingekürzten) Text von Faust I synchron parat haben: eine Riesenleistung, vor allem weil keiner von diesen vielen Sätzen spielgestützt ist – und der Regisseur Hegels Behauptung, Goethes Werk, vom Dichter selbst als "ganz etwas Inkommensurables" bezeichnet, sei "die absolute philosophische Tragödie", ziemlich ernst genommen zu haben scheint.

Marcus Lobbes, der in Freiburg 2007 die fabelhafte Uraufführung von Felicia Zellers Sozialarbeiterinnendrama "Kaspar Häuser Meer" verantwortet hat, ist als Textextremist bekannt: Als einziger Regisseur bisher hat er einen kompletten Jelinek-Text auf die Bühne gebracht. "Rechnitz – der Würgeengel" dauerte in Freiburg geschlagene viereinhalb Stunden; die Schauspieler hörten per MP3-Player das ganze Stück in Echtzeit mit.

Beim "Faust" nun hat Lobbes umgekehrt kondensiert. Auch der ungleich längere zweite Teil der Tragödie dauert bei ihm nur eine knappe Stunde. Dabei ist erstaunlicherweise – unter Auslassung der Walpurgisnacht – fast alles da, was Goethe in seinem Alterswerk über die fortschreitende Gier des modernen Subjekts (also von uns allen, die wir von Gutjahrs Wunderbühne gespiegelt werden) nach Reichtum, Selbsterschaffung, Liebe und Macht zusammengetragen hat: die Erfindung des Papiergeldes, die Erschaffung des Homunculus, die Zähmung der schönen Helena, die Landgewinnung mit Zwangsumsiedlung. Hier nun löst sich der kollektive Faustkörper in seine – allerdings keineswegs individuellen (Goethe: "Im zweiten Teil aber ist fast gar nichts subjektives") – Einzelteile auf: In schimmernden Ganzkörpertrikots zwischen antiker Plastik und futuristischer Anmutung stehen die Schauspieler mit dem Gesicht zur (transparenten) Wand und deklamieren im Wechselgesang das, was der von keinem Dramaturgen, dafür von einem Wissenschaftler, dem Freiburger Germanisten und Philosophen Frank Pauly (der einen sehr lesenswerten Beitrag für das Programmheft verfasst hat) begleitete Regisseur von "Faust II" übrig gelassen hat.

Wenn ihr’s nicht fühlt, ihr werdet’s nicht erjagen. Wenn ihr hier einen Mangel fühlt, lest einfach nach bei Goethe. In dieser auf die kaum noch in ihren geschmacklichen Zutaten erkennbare Essenz reduzierten Freiburger Fassung, die ob der gewählten strengen ästhetischen Gestalt aber auch nicht länger sein dürfte, kommt Faust immerhin denkbar schlecht weg. Und das ist gut so. Der technologisch hochgerüstete zeitgenössische Mensch, Ausbeuter von Himmel und Erde, hat’s nicht anders verdient. Erlösung wird in Freiburg nicht gegeben. Das ewig Weibliche zieht nicht hinan. Und auf Vernichtung läufts hinaus. Oder, wiederum mit Faust-Mephisto gesprochen. "Es ist so gut, als sei es nicht gewesen." Das will man von dieser klug durchdachten Inszenierung aber auf keinen Fall behaupten.
– Weitere Aufführungen: 23. Juni, 7. und 13. Juli. Tel. 0761/4968888.

Autor: Bettina Schulte